Netflix estime les salles de cinéma dépassées et plaide pour une évolution

Le PDG de Netflix, Ted Sarandos, a affirmé que la plateforme de streaming "sauve Hollywood", et considère que le fait d'aller au cinéma "est un concept obsolète pour la plupart des gens."

Lors du sommet Time100 de cette semaine, Sarandos a soutenu que malgré les nombreux départs de productions de Los Angeles, la forte réduction des fenêtres de sortie en salles, le déclin rapide de la qualité du cinéma du point de vue du public et les résultats décevants au box-office pour de nombreux films, Netflix se positionne comme le sauveur de l'industrie. "Non, nous sauvons Hollywood", a-t-il précisé pour l'audience du sommet, notant que l'entreprise est "très orientée vers le consommateur."

Il a poursuivi : "Nous vous apportons directement le divertissement, dans le format que vous préférez."

Sarandos a également abordé la baisse persistante des recettes au box-office. "Quel message le public nous envoie-t-il ?" s'est-il demandé à haute voix. "Ils préfèrent regarder les films depuis chez eux." Il a notoirement exprimé son affection personnelle pour les sorties au cinéma, tout en minimisant leur pertinence plus générale. "Je pense que c'est une notion dépassée pour la majorité", a-t-il déclaré. "Bien que pas pour tout le monde."

Il n'est guère surprenant que le dirigeant du principal service de streaming ait de tels points de vue. Promouvoir le streaming par rapport à la fréquentation des salles sert les intérêts stratégiques de l'entreprise.

Les défis d'Hollywood sont largement reconnus. Des sorties familiales comme *Vice-Versa 2* et des adaptations de jeux vidéo comme le prochain film *Minecraft* semblent maintenir l'industrie, tandis que même les productions Marvel – autrefois des blockbusters assurés de rapporter un milliard de dollars – livrent désormais des résultats inconstants.

Mais la fréquentation des salles est-elle devenue dépassée ? L'année dernière, l'acteur de renom Willem Dafoe a observé que les habitudes de visionnage ont évolué vers le streaming à domicile, alors que les salles ferment à travers le pays. "C'est tragique, car le visionnage à domicile n'implique pas le même niveau d'engagement", a remarqué Dafoe.

"Les films plus complexes et exigeants peinent lorsque les spectateurs ne sont pas pleinement immergés. C'est significatif. Je déplore la perte du rôle social du cinéma. On regardait un film, on en discutait au dîner, et cela déclenchait des conversations plus larges. Maintenant, les couples parcourent sans fin avant de se décider pour quelque chose de léger, passant souvent d'un titre à un autre avant de les abandonner complètement. Où est passée cette discussion culturelle ?"

En 2022, le cinéaste acclamé Steven Soderbergh s'est interrogé sur l'avenir du cinéma et sur la manière dont les traditions cinématographiques pourraient perdurer malgré la domination du streaming. Il a reconnu que "l'attrait demeure", mais a souligné que l'industrie doit convaincre les jeunes spectateurs de maintenir leurs habitudes de cinéma en vieillissant.

Soderbergh, célèbre pour la franchise *Ocean's Eleven* et de nombreux succès hollywoodiens, a exploré comment les salles et les plateformes de streaming pourraient coexister de manière durable. Il a mis en avant la stratégie de programmation et le lien avec le public comme des éléments cruciaux pour préserver l'expérience cinématographique.

"Les gens désirent toujours des expériences partagées", a noté Soderbergh, reconnaissant les motivations derrière les visites en salle. "Voir des films sur grand écran conserve son attrait. Cela reste une sortie convaincante. En fin de compte, notre succès dépend de notre capacité à encourager les publics adultes à continuer de s'y rendre [...] Cela dépasse les stratégies de fenêtres de sortie."