Yoko Taro lobt ICO als Meisterwerk, das Videospiele revolutionierte

Yoko Taro, gefeierter Schöpfer von Nier: Automata und Drakengard , diskutierte kürzlich die tiefgreifenden Auswirkungen von ICO auf Videospiele als künstlerisches Medium. ICO wurde 2001 für die PlayStation 2 veröffentlicht und erhielt aufgrund seiner minimalistischen ästhetischen und evokativen, wortlosen Erzählung einen Kultstatus.

Taro betonte den innovativen Kernmechaniker des Spiels - der Yorda durch die Haltung ihrer Hand - als revolutionäre Abkehr von etablierten Gameplay -Normen. Er bemerkte: "Hätte ICO Sie verpflichtet, einen Koffer von der Größe eines Mädchens zu tragen, wäre es unglaublich frustrierend gewesen." Diese Betonung der Führung eines anderen Charakters sei bahnbrechend und stellte die konventionellen Vorstellungen der Spielerinteraktion heraus.

Zu dieser Zeit priorisierte erfolgreiches Spieldesign häufig ein ansprechendes Gameplay, auch mit vereinfachten, würfelähnlichen Visuals. ICO priorisierte jedoch emotionale Auswirkungen und thematische Tiefe vor rein mechanischen Innovationen. Taro glaubt, dass ICO nachgewiesen hat, dass Kunst und Erzählung ein wesentlicher Bestandteil des Gameplays sein könnten, anstatt bloße Verzierungen.

Taro nannte ICO "Epocher-Making" und lobte seinen Einfluss auf die Spielentwicklung und zeigte die Kraft subtiler Wechselwirkungen und atmosphärisches Design, um eine tiefgreifende Bedeutung zu vermitteln.

Beyond ICO zitierte Taro Undertale (Toby Fox) und Limbo (Playdead) als ähnlich einflussreiche Titel. Er behauptete, diese Spiele erweiterten die ausdrucksstarken Fähigkeiten interaktiver Medien und beweisen die Fähigkeit von Videospielen, zutiefst emotionale und intellektuell anregende Erfahrungen zu liefern.

Taros Wertschätzung für diese Spiele bietet wertvolle Einblicke in die kreativen Quellen, die seine eigene Arbeit treiben, und unterstreicht die kontinuierliche Entwicklung von Videospielen als leistungsstarke und vielseitige Kunstform weiter.