Yoko Taro elogia a ICO como una obra maestra que revolucionó los videojuegos

Yoko Taro, creador famoso de Nier: Automata y Drakengard , recientemente discutieron el profundo impacto de ICO en los videojuegos como un medio artístico. Lanzado en 2001 para PlayStation 2, ICO logró el estado de culto debido a su narrativa minimalista estética y evocadora sin palabras.

Taro destacó la innovadora mecánica central del juego, la guía de Yorda al sostener su mano, como una desviación revolucionaria de las normas de juego establecidas. Señaló: "Si ICO hubiera requerido que llevarías una maleta del tamaño de una niña, habría sido increíblemente frustrante". Este énfasis en liderar a otro personaje, argumentó, fue innovador y desafiante las nociones convencionales de la interacción del jugador.

En ese momento, el diseño exitoso del juego a menudo priorizó el juego comprometido incluso con imágenes simplificadas en forma de cubo. ICO , sin embargo, priorizó el impacto emocional y la profundidad temática sobre la innovación puramente mecánica. Taro cree que ICO demostró que el arte y la narrativa podrían ser parte integral del juego, en lugar de simples adornos.

Llamando a ICO "la creación de época", Taro elogió su influencia en el desarrollo del juego, mostrando el poder de las interacciones sutiles y el diseño atmosférico para transmitir un significado profundo.

Más allá de ICO , Taro citó a Undertale (Toby Fox) y Limbo (PlayDead) como títulos igualmente influyentes. Sostiene que estos juegos ampliaron las capacidades expresivas de los medios interactivos, lo que demuestra la capacidad de los videojuegos para ofrecer experiencias profundamente emocionales e intelectualmente estimulantes.

El aprecio de Taro por estos juegos ofrece una valiosa información sobre las fuentes creativas que alimentan su propio trabajo, y subraya aún más la evolución continua de los videojuegos como una forma de arte poderosa y versátil.