Yoko Taro elogia ICO come un capolavoro che ha rivoluzionato i videogiochi

Yoko Taro, celebre creatore di Nier: Automata e Drakengard , ha recentemente discusso del profondo impatto dell'ICO sui videogiochi come mezzo artistico. Rilasciato nel 2001 per la PlayStation 2, ICO ha raggiunto lo stato di culto a causa della sua narrativa estetica e evocativa, senza parole.

Taro ha messo in evidenza l'innovativo meccanico di base del gioco - guidando Yorda tenendo la mano - come una partenza rivoluzionaria dalle norme di gioco consolidate. Ha osservato: "Se l'ICO avesse richiesto di trasportare una valigia delle dimensioni di una ragazza, sarebbe stato incredibilmente frustrante". Questa enfasi sul guidare un altro personaggio, ha sostenuto, è stata innovativa e impegnativa nozioni convenzionali di interazione dei giocatori.

All'epoca, il design di gioco di successo spesso dà la priorità a un gameplay coinvolgente anche con elementi visivi semplificati, simili a cubo. L'ICO , tuttavia, ha dato la priorità all'impatto emotivo e alla profondità tematica sull'innovazione puramente meccanica. Taro crede che l'ICO abbia dimostrato che l'arte e la narrazione potrebbero essere parte integrante del gameplay, piuttosto che semplici abbellimenti.

Chiamando ICO "Epoch Making", Taro ha lodato la sua influenza sullo sviluppo del gioco, mettendo in mostra il potere delle sottili interazioni e del design atmosferico per trasmettere un significato profondo.

Oltre all'ICO , Taro ha citato Undertale (Toby Fox) e Limbo (PlayDead) come titoli altrettanto influenti. Questi giochi, sostiene, hanno ampliato le capacità espressive dei media interattivi, dimostrando la capacità dei videogiochi di offrire esperienze profondamente emotive e intellettualmente stimolanti.

L'apprezzamento di Taro per questi giochi offre preziose informazioni sulle fonti creative che alimentano il proprio lavoro e sottolinea ulteriormente la continua evoluzione dei videogiochi come una forma d'arte potente e versatile.