Wyłącznie: Andrew Hulshult omawia DOOM IDKFA, Blood Swamps i spostrzeżenia z branży gier

Ten obszerny wywiad z Andrew Hulshultem, wybitnym kompozytorem gier wideo, zagłębia się w jego karierę, proces twórczy i wpływy muzyczne. Od jego wczesnej pracy nad projektami takimi jak Rise of the Triad i Duke Nukem 3D Reloaded, po jego wkład w docenione przez krytyków tytuły, takie jak DOOM Eternal DLC, Zmierzch i Koszmar Reaper, Hulshult omawia swoją ewolucję jako muzyka oraz wyzwania i korzyści płynące z komponowania gier wideo.

Rozmowa obejmuje szeroki zakres tematów, w tym:

• Trajektoria jego kariery: Hulshult wspomina swój nieoczekiwany wzrost sławy po początkowym rozważeniu opuszczenia branży gier, podkreślając znaczenie stabilności finansowej dla zajęć artystycznych.
• Nieporozumienia na temat muzyki do gier wideo: Odnosi się do powszechnego przekonania, że ​​muzyka do gier jest łatwa, podkreślając złożoność przełożenia atmosfery gry i filozofii projektowania na partyturę muzyczną.
• Jego proces twórczy: Hulshult szczegółowo opisuje swoje podejście do komponowania na potrzeby różnych gier, równoważąc szacunek dla materiału źródłowego z własnym, niepowtarzalnym stylem. Dzieli się anegdotami na temat pracy z różnymi programistami, w tym współpracy z Dave'em Oshrym z New Blood i Terrym Nagy'em z Apogee.
• Ścieżki dźwiękowe z konkretnych gier: Wywiad zawiera szczegółowe dyskusje na temat jego pracy nad Rise of the Triad 2013, Bombshell, Dusk, Pośród zła (w tym DLC i wyzwania komponowanie w sytuacjach kryzysowych w rodzinie), Żniwiarz Koszmarów i Prodeus. Ujawnia wgląd w swoje wybory kompozytorskie, wpływy i ulubione utwory z każdej gry.
• Jego sprzęt i konfiguracja: Hulshult szczegółowo opisuje swoją obecną konfigurację gitary, pedały, wzmacniacze i proces nagrywania, w tym preferencje dotyczące wtyczek Neural DSP i konkretnych przetworników Seymour Duncan.
• Jego praca nad DOOM Eternal DLC i IDKFA: Opowiada o doświadczeniach związanych z przejściem od ścieżki dźwiękowej stworzonej przez fanów do komponowania oficjalnej muzyki dla id Software, podkreślając wspólny charakter projekt i przytłaczający pozytywny odbiór jego twórczości, zwłaszcza „Krwawych bagien”.
• Jego pierwsza ścieżka dźwiękowa do filmu Iron Lung: Hulshult omawia różnice między komponowaniem do filmów i gier, współpracę z Markiplierem oraz wpływ większego budżetu na jego podejście twórcze .
• Jego album chiptune, Dusk 82: Zastanawia się nad swoimi doświadczeniami podczas tworzenia wersji chiptune ścieżki dźwiękowej Dusk i rozważa możliwość stworzenia podobnych reinterpretacji innych prac.
• Jego muzyczne inspiracje i preferencje: Hulshult dzieli się swoimi ulubionymi zespołami (w tym Gojira i Metallica) oraz kompozytorami gier wideo (Jesper Kyd), omawiając ich wpływ na jego własną twórczość.
• Hipotetyczne projekty: Spekuluje na temat gier i filmów, do których najchętniej pisałby, mając nieograniczony czas i zasoby.

Ten obszerny wywiad oferuje cenne spostrzeżenia na temat świata komponowania muzyki do gier wideo i twórczej podróży odnoszącego sukcesy artysty.