Eksklusibo: Tinatalakay ni Andrew Hulshult ang DOOM IDKFA, Blood Swamps, at Gaming Industry Insights

Ang malawak na panayam na ito kay Andrew Hulshult, isang kilalang kompositor ng video game, ay sumasalamin sa kanyang karera, proseso ng creative, at mga impluwensya sa musika. Mula sa kanyang maagang trabaho sa mga proyekto tulad ng Rise of the Triad at Duke Nukem 3D Reloaded, hanggang sa kanyang mga kontribusyon sa critically acclaimed na mga pamagat gaya ng DOOM Eternal DLC, Takip-silim, at Bangungot Reaper, tinatalakay ni Hulshult ang kanyang ebolusyon bilang isang musikero at ang mga hamon at gantimpala ng pag-compose para sa mga video game.

Ang pag-uusap ay sumasaklaw sa malawak na hanay ng mga paksa, kabilang ang:

• Ang kanyang career trajectory: Ikinuwento ni Hulshult ang kanyang hindi inaasahang pagsikat sa katanyagan pagkatapos ng una na pag-isipang umalis sa industriya ng laro, na binibigyang-diin ang kahalagahan ng financial stability para sa artistikong mga hangarin.
• Mga maling akala tungkol sa musika ng video game: Tinutugunan niya ang karaniwang paniniwala na ang musika ng laro ay madali, na binibigyang-diin ang pagiging kumplikado ng pagsasalin ng kapaligiran ng isang laro at pilosopiya ng disenyo sa isang marka ng musika.
• Ang kanyang malikhaing proseso: Idinetalye ni Hulshult ang kanyang diskarte sa pag-compose para sa iba't ibang laro, binabalanse ang paggalang sa pinagmulang materyal gamit ang kanyang sariling natatanging istilo. Nagbabahagi siya ng mga anekdota tungkol sa pakikipagtulungan sa iba't ibang developer, kabilang ang kanyang pakikipagtulungan kay Dave Oshry ng New Blood at Terry Nagy ng Apogee.
• Mga partikular na soundtrack ng laro: Nagtatampok ang panayam ng malalalim na talakayan sa kanyang trabaho sa Rise of the Triad 2013, Bombshell, Dusk, Amid Evil (kabilang ang ang DLC ​​at ang mga hamon ng pag-compose sa panahon ng emergency ng pamilya), Nightmare Reaper, at Prodeus. Inihayag niya ang mga insight sa kanyang mga pagpipilian sa komposisyon, impluwensya, at paboritong track mula sa bawat laro.
• Ang kanyang gamit at setup: Nagbibigay si Hulshult ng detalyadong paglalarawan ng kanyang kasalukuyang setup ng gitara, mga pedal, amp, at proseso ng pagre-record, kasama ang kanyang kagustuhan para sa mga Neural DSP na plugin at partikular na Seymour Duncan pickup.
• Ang kanyang trabaho sa DOOM Eternal DLC at IDKFA: Ikinuwento niya ang karanasan ng paglipat mula sa isang fan-made na soundtrack patungo sa pagbuo ng opisyal na musika para sa id Software, na binibigyang-diin ang pagiging collaborative ng ang proyekto at ang napakalaking positibong tugon sa kanyang trabaho, partikular na ang "Blood Swamps."
• Ang kanyang unang soundtrack ng pelikula para sa Iron Lung: Tinatalakay ni Hulshult ang mga pagkakaiba sa pagitan ng pag-compose para sa pelikula at mga laro, ang kanyang pakikipagtulungan sa Markiplier, at ang epekto ng mas malaking badyet sa kanyang malikhaing diskarte .
• Ang kanyang chiptune album, Dusk 82: Pinag-isipan niya ang kanyang karanasan sa paggawa ng chiptune na bersyon ng Dusk soundtrack, at isinasaalang-alang ang posibilidad na lumikha ng mga katulad na reinterpretasyon. ng iba pang mga gawa.
• Ang kanyang mga impluwensya at kagustuhan sa musika: Ibinahagi ni Hulshult ang kanyang mga paboritong banda (kabilang ang Gojira at Metallica) at mga kompositor ng video game (Jesper Kyd), na tinatalakay ang epekto ng mga ito sa kanyang sariling gawa.
• Mga hypothetical na proyekto: Nag-isip siya ng mga laro at pelikulang pinakagusto niyang i-compose, dahil walang limitasyong oras at mapagkukunan.

Ang komprehensibong panayam na ito ay nag-aalok ng mahahalagang insight sa mundo ng komposisyon ng musika sa video game at ang malikhaing paglalakbay ng isang matagumpay na artist.